Edukacinis spektaklis vaikams nuo 5 metų arba šiukšlių odisėja.

Edukacinis spektaklis vaikams Ekologija tampa neatskiriama mūsų kasdienybės ir mąstymo dalimi, o KJT spektaklyje „OPA! (Operacija: perdirbtas aš!)” ekologinės idėjos žengia ir į teatro vaikams sceną.

Edukacinio spektaklio vaikams veiksmas sukasi aplink penkias niekam nebereikalingas šiukšles – Bateriją, Maišelį, Žurnalą, Stiklainį ir Citriną. Nors visos jos išmestos, kas šiukšlyne, kas prie upės, kas miške, tačiau šiukšlės jaučia, kad jų gyvenimas dar turi tęsinį. Naivios, tačiau ryžtingos šiukšlės spektaklyje „OPA! (Operacija:perdirbtas aš!)” leidžiasi ieškoti savo lemties – nežinia, ar joms pavyks rasti tai, ko kiekviena ieško, kokius išbandymus visoms teks patirti ir kas laukia jų kelio pabaigoje.

Klaipėdos jaunimo teatro aktoriai ne tik siekia supažindinti žiūrovus su žaismingais personažais, bet ir spektaklyje nagrinėja ekologijos ir rūšiavimo temas. Ar tikrai viskas, ką mes nerūpestingai išmetame, jau nebeturi jokios vertės? Ar išmetame ten, kur reikia? Ar žinome kokią įtaką paprasta šiukšlė turi aplinkai ir mums patiems?

Spektaklio kūrėjai kartu su žiūrovais bandys rasti atsakymus į šiuos ir kitus klausimus. Žaisminga spektaklio vaidybinė ir muzikinė forma – būdas tai padaryti, o nuotaikingi šiukšlių personažai – tai mūsų bendražygiai šioje operacijoje.

𝐊𝐮̄𝐫𝐞̇𝐣𝐚𝐢: 𝐕𝐚𝐢𝐯𝐚 𝐊𝐯𝐞𝐝𝐚𝐫𝐚𝐯𝐢𝐜̌𝐢𝐮̄𝐭𝐞̇, 𝐑𝐮𝐠𝐢𝐥𝐞̇ 𝐋𝐚𝐭𝐯𝐞̇𝐧𝐚𝐢𝐭𝐞̇, 𝐒𝐢𝐦𝐨𝐧𝐚𝐬 𝐋𝐮𝐧𝐞𝐯𝐢𝐜̌𝐢𝐮𝐬, 𝐈𝐞𝐯𝐚 𝐏𝐚𝐤𝐬̌𝐭𝐲𝐭𝐞̇, 𝐃𝐨𝐧𝐚𝐭𝐚𝐬 𝐒𝐭𝐚𝐤𝐞̇𝐧𝐚𝐬.
𝐒̌𝐯𝐢𝐞𝐬𝐮̨ 𝐝𝐚𝐢𝐥𝐢𝐧𝐢𝐧𝐤𝐚𝐬: 𝐄𝐝𝐯𝐚𝐫𝐝𝐚𝐬 𝐕𝐚𝐢𝐭𝐤𝐮𝐬
𝐆𝐚𝐫𝐬𝐨 𝐫𝐞𝐳̌𝐢𝐬𝐢𝐞𝐫𝐢𝐮𝐬: 𝐋𝐚𝐮𝐫𝐲𝐧𝐚𝐬 𝐌𝐢𝐥𝐢𝐧𝐢𝐬

Trukmė: 50 min.

Spektaklio rėmėjas: Vita Baltic International

Vėluojantys asmenys į spektaklį nebus įleidžiami!

Klaipėdos jaunimo teatro ir režisieriaus Kirilo Glušajevo, vienintelio Lietuvoje profesionalaus improvizacijos teatro „Kitas kampas“ meno vadovo bendras kūrybinis darbas – spektaklis „GYVENIMAS DAR PRIEŠ AKIS“.

Kada ir nuo ko prasideda paauglystė? Kada ir kodėl ji baigiasi? Ar 18-os sulaukęs žmogus jau yra suaugęs? O kada bus suaaugęs? Ką daryti, jei esi suaugęs 13-os, o ką, jei savarankišku nesijauti nei sulaukęs 18-os, nei 30-ies?

Ilgalaikio ir intensyvaus kūrybinio proceso metu spektaklio kūrėjai kalbino keliasdešimt įvairaus amžiaus žmonių ir ieškojo atsakymų į klausimą, kaip visi mes ir kiekvienas atskirai žengiame į ir iš paauglystės. Surinktuose interviu pasikartojančios temos originalioje spektaklio dramaturgijoje bus sujungtos su išskirtiniais kalbintų žmonių ir pačių aktorių gyvenimo momentais. Iš keliasdešimties žmonių sulipdyti 6 skirtingi personažai susitiks spektaklio erdvėje tam, kad dar kartą pabūtų savo paauglystėje, o gal iš jos pagaliau išžengtų.

Iš pirmo žvilgsnio skirtingos Klaipėdos jaunimo teatro aktorių ir improvizacijos meistro K. Glušajevo teatrinės mokyklos pastatymo „Gyvenimas dar prieš akis” kūrybiniame procese atsiskleidžia naujomis perspektyvomis. Spektaklyje kūrėjai siekia atvirai mąstyti apie laiką, kurį kiekvienas patiriame: kartais naiviai ir šviesiai, kartais tamsiai ir maištingai, o kartais tiesiog aklai.

Režisierius: Kirilas Glušajevas
Kompozitorė: Inga Šepetkaitė
Aktoriai: Ieva Pakštytė, Donatas Stakėnas, Rugilė Latvėnaitė, Evelina Šimelionė, Asta Zacharovaitė. 

Šokio spektaklis šeimai pagal Kosto Kubilinsko pasaką ,,VARLĖ KARALIENĖ”

,,Visos varlės kvarkia, visos varlės kvarkia. Kad varlytė Kurkulytė už karaliaus teka… Ko jūs, varlės, verkiat, ko jūs, varlės kvarkiat? Bus varlytė Kurkulytė Balų karalienė.”

Režisierė/choreografė – Laura Geraščenko
Garso operatorius – Artur Veber
Kostiumų dailininkė/scenografė – Guoda Korsakaitė
Šviesų dailininkas – Algirdas Račkauskas
Prodiuserė – Roberta Čičinskaitė
Fotografas – Edgaras Vitkevičius

_________________________________________

Varlė Karalienė – Elinga Serapinaitė

Pelkės gyventojai – šokio teatro ,,Judesio erdvė” vaikų studijos ir šokio mokyklos ,,Kopa” šokėjai

Bilietai

Spektaklis be žodžių žiūrovams nuo 5 m.

Įkvėptas Issa Watanabe bežodės knygos „Migrantai“

Scenarijaus autorė, režisierė, atlikėja – Saulė Degutytė
Kompozitorė, atlikėja – Jausmė Elena Stonkutė
Kostiumų dailininkė – Paulina Simutytė
Atlikėjai: Andžela Vitauskaitė ir Rimantas Šiekštelė
Partneris – Leidykla „Aukso žuvys“
Rėmėjas – Lietuvos Kultūros taryba
Spektaklio nuotraukų autoriai: Laura Vansevičienė, Lukas Varanauskas ir iš asmeninio archyvo
Spektaklyje naudojami Issa Watanabe piešiniai

Trukmė – 45 min.
Premjera – 2023 m. spalio 6 d.

Audiovizualiniame spektaklyje „Kelionė į kitą mišką“ žiūrovams kalbama jautria tema – apie namų praradimą. Kas mums yra namai? Ar tai būtų miškas, vandenynas ar daugiabutis, namai yra vieta, kur turėtų būti saugu, ramu ir šilta, kur galime sugrįžti po dienos darbų ir žiūrėti televizorių, žaisti žaidimą, ruošti pamokas ar tiesiog spoksoti į lubas, pilvus susišildę sriuba.

Šioje audiovizualinėje kelionėje tyrinėjame namų sąvoką – kiek jie mums svarbūs? Kas priverčia juos palikti? Kaip elgiamės, kai taip nutinka? Ar dalijamės savo kąsniu su alkanu, į kitą mišką migruojančiu vilkeliu ar žirafa? Ar padainuojame lopšinę kaimynės žąsiukams?

Kaip jaučiamės atvykę į naująjį mišką ir kiek svarbu yra bendrystė ir vienybė šioje kelionėje?

Kviečiame patirti šį meditatyvų šešėlių spektaklį, kuriame trijuose ekranuose gyvai „vaidina“ įvairūs objektai, skamba gyva muzika ir dainos išgalvota kalba. Vaizdiniai ir garsai, prikaustys tiek mažųjų, tiek paaugusių dėmesį.

Spektaklis lietuvių k. žiūrovams nuo 12 m.

Režisierius ir dramaturgas – Žilvinas Vingelis
Dailininkė – Neringa Keršulytė
Kompozitorius – Andrius Šiurys
Videomenininkas – Tomas Stonys
Inžinierius – Deividas Dzikevičius
Šviesų dailininkas – Vilius Vilutis
Lėlių choreografas – Eugenijus Slavinskas
Prodiuseris – Darius Vizbaras
Vaidina – Airida Gintautaitė
Spektaklio nuotraukų autorius – Alipio Padilha

Trukmė – 50 min.
Premjera – 2024 m. gegužės 29 d.

Meną, mokslą ir technologijas jungiančio „Kosmos Theatre“ spektaklyje intriguojančiai atsiskleidžia Jeano Cocteau asmenybė – žymaus XX a. prancūzų tarpdisciplininio menininko portretas. Jis buvo Igorio Stravinskio, Marcelio Prousto, Nobelio premijos André Gido ir Pablo Picasso draugas. Ir nepailstantis kūrėjas: kino režisierius, teatro dramaturgas, poetas, bokso vadybininkas, pianistas, keliautojas, skulptorius, dailininkas, siejamas su dadaizmo ir siurrealizmo judėjimais, tačiau nė vienam iki galo nepriklausęs.

Spektaklio kūrėjai, interpretuodami Cocteau kūrybinį kelią ir biografiją, analizuoja, koks yra šiuolaikinis menininkas ir kokie esame mes. Pagrindiniu spektaklio akcentu tampa XX a. pradžios teatro stilius, primenantis modernistinio kabareto aplinką – nuo senamadiško skelbimų stulpo gatvėje iki mechanizuotos scenografijos transformacijų. Ryšys su žiūrovu kuriamas per vizualius vaizdus, garsines manipuliacijas, lėlių, objektų ir šešėlių teatro elementus.

Jeano Cocteau veido modelį ir balso kaukę spektakliui sugeneravo dirbtinis intelektas, o sapnišką, hipnotizuojantį menininko pasaulio vaizdinį scenoje kuria trimis „Auksiniais scenos kryžiais“ apdovanota aktorė Airida Gintautaitė.

Gero jausmo turi būti daug. Kad užtektų ir dar kitiems galima būtų padalinti. Visgi, kartais būna negana, galva svajonių pilna, o širdis nepasotinama ir vos krūtinėj sutelpa. Kartais bėgi maratoną, kartais bėgi nuo problemų. Kartais ateina tavo jubiliejus ir egzistenciniai klausimai prispaudžia lyg buldozeris. Kartais kovoji, laimi, pasiduodi, kartais niekas neateina į tavo gimtadienį ir šąla karšti ant stalo. Kartais būna labai vieniša. Užsirašai į šimtą kursų, kurie tave išmokys gyventi ilgai ir laimingai, gal net eini pas būrėją, klausai kitų žmonių patarimų, kartais pabėgi iš savo gimtadienio. Kartais bėgi nuo savęs. Kartais nenumaldomai norisi tiesiog šokti. Kartais, gulėti ir žiūrėti į debesį. Kartais jauti, kad viskas su tavimi yra gerai.

Grupė “Graži ir ta galinga” kviečia į šventinį, gyvenimu putojantį it šampanas, spektaklį – koncertą “MIMOZOS IR SIRENOS”*, kuriame nerimą keliantys klausimai bus pasitinkami išskėstomis rankomis, su šypsena ir gera doze ironijos bei humoro. Bus patiektas platus asortimentas muzikinių kūrinių, kurie leis įkvėpt, iškvėpt ir įsikvėpti, kūnams užkaisti, o širdims įsimylėjimo ritmais suplakt. Įspėjame, daug šansų, jog scenoje galite atpažinti ir save.

Saviironiškos, gražios ir galingos, ieškančios ir vėl iš naujo atrandančios save, tave ir mus visus Klaipėdos jaunimo teatro aktorės Vaiva , Rugilė, Ieva, Asta, bei Marija kviečia nepamiršti svajoti ir švęsti gyvenimą vėl ir vėl ir vėl iš naujo.

* Mimoza – tai jautrus augalas, kurio žiedas simbolizuoja saulę, žymi virsmą ir yra laikomas džiaugsmo, pergalingo gyvenimo simboliu. Taip pat mimoza siejama ir su slapta meile.
* Mimoza – elegantiškas šampano ir apelsinų sulčių kokteilis, skirtas šventiniams pusryčiams, atsipalaidavimui ir malonumui.
* Sirenos – mitinės būtybės, savo dainomis viliojusios plaukti į salas.
* Sirenos – pavojaus signalas.

Kūrybinė komanda:

Aktorės, atlikėjos, muzikos ir dainų tekstų autorės: Vaiva Kvedaravičiūtė, Rugilė Latvėnaitė, Ieva Pakštytė, Asta Zacharovaitė, Marija Žemaitytė
Dramaturgė: Birutė Kapustinskaitė
Scenografė ir kostiumų dailininkė: Rūta Venskutė
Garso režisierius: Kipras Dominas
Šviesų dailininkas: Julius Kuršis
Premjera 2022 03 24

Albumas: https://graziirtagalinga.bandcamp.com/…/mimozos-ir-sirenos
Bilietai: https://www.bilietai.lt/…/grazi-ir-ta-galinga-mimozos…/

• Renginio metu prašome nefotografuoti ir nefilmuoti.
• Rekomenduojamas amžiaus cenzas N-14
• Organizatorius pasilieka teisę vėluojančių klausytojų į salę neįleisti.

Šokio ir gyvos muzikos spektaklis METŲ LAIKAI
Gegužės 29 d. 19 val.
Klaipėdos kultūros fabrikas (Bangų g. 5A)

 Bilietai >> https://www.bilietai.lt/…/sokio-ir-gyvos-muzikos…/

Keturi metų laikai, keturios violončelės, keturi kardinaliai skirtingi šokėjai.

Šokio ir gyvos muzikos spektaklis „Metų laikai“ – tai pirmas bendras Šeiko šokio teatro ir Mindaugo Bačkaus vadovaujamo Klaipėdos violončelių kvarteto darbas. Violončelininkų gyvai atliekamas vienas populiariausių pasaulyje kūrinių – Antonio Vivaldi „Keturi metų laikai“ scenoje įgauna naują, dekonstruotą pavidalą.

Skirtingus metų laikus ir stichijas čia įkūnija kiekvienas savo srityje unikalūs, itin skirtingos išraiškos ir plastikos atlikėjai: aristokratiškoji balerina Beata Molytė, teatro šamanu vadinamas Benas Šarka, aktorius mimas Aleksas Mažonas, ir vienas stipriausių savo kartos šiuolaikinio šokio šokėjas Marius Pinigis.

Choreografei Agnijai Šeiko pavyko meistriškai sustyguoti šių asmenybių bendradarbiavimą scenoje suteikiant jiems pakankamai saviraiškos laisvės. Taip scenoje kuriama netikėta skirtingų atlikėjų šokio ir muzikos harmonija.

Choreografė: Agnija Šeiko
Muzika: Antonio Vivaldi „Keturi metų laikai“ (versija keturioms violončelėms)
Muzikos atlikėjai: Klaipėdos violončelių kvartetas: Karolis Vaičiulis, Gleb Pyšniak, Mindaugas Bačkus, Kornelija Kupšytė
Kostiumų dailininkė: Lina Andriukonė
Šviesų dailininkas: Povilas Laurinaitis
Šokėjai: Beata Molytė, Benas Šarka, Aleksas Mažonas, Marius Pinigis
Prodiuserė: Judita Strumilaitė

Trukmė: 60 min.

Šeiko šokio teatro veiklą finansuoja: Lietuvos kultūros taryba, Klaipėdos miesto savivaldybė

Muzikinis spektaklis visai šeimai, pastatytas pagal O. Vaildo pasaką „Laimingasis princas”. Tai jautri istorija apie pasiaukojimą, meilę ir pagalbą kitam.

Bilietus bus galima įsigyti prieš spektaklį.

Klaipėdos jaunimo teatras | Kreicerio sonata

Inscenizacija pagal Levo Tolstojaus apysaką „Kreicerio sonata“

Vieni Levo Tolstojaus apysaką „Kreicerio sonata“ laiko geriausiu jo kūriniu, kiti priešingai, prieštarauja jo ten išsakytoms mintims. Skandalingame kūrinyje susipina aistringa meilė, pavydas bei visuomenės kritika.

Traukinyje užsimezga pokalbis apie meilę, moterų padėtį, kylančius konfliktus šeimoje ir smurtą. Ilgai tylėjęs pakeleivis atsiveria apie savo nelaimingą santuoką. Jis vedė daug jaunesnę moterį, pakerėjusią jį savo jaunystės grožiu ir nekaltumu. Jiems gimė penki vaikai. Tačiau vyras nusivylęs meile ir santuoka, kadangi poros santykiuose daug rietenų, ginčų ir nesantaikos. Prisipažįsta, kad apimtas pavydo ir neapykantos dėl žmonos artimo bendravimo ir muzikavimo su smuikininku, ją nužudo.

Savo žmoną nužudžiusio vyro išpažintį pasakoja rusų literatūros klasikas, rašytojas Levas Tolstojus apysakoje „Kreicerio sonata“. Balansuodamas tarp feminizmo ir neapykantos moterims, rašytojas paliečia ne vieną aktualią temą: šeimos santykiai, lyčių lygybė, meilė, aistra ir smurtas. Publikuota apysaka dėl išdėstomų minčių apie santuoką ir šeimos vertybes sukėlė tarptautinį skandalą – buvo uždrausta tiek Rusijoje, tiek JAV.

„Kreicerio sonata“, žvelgianti į žmonių tarpusavio santykius, meilę, seksą, pavydą, paranoją, atgimsta Klaipėdos jaunimo teatro scenoje. Istorija vaizduoja konfliktą tarp seksualinio potraukio ir moralinių suvaržymų, iškelia klausimus, kurie dažnai nutylimi, į kuriuos nenorima ar negalima atsakyti.

Inscenizacijos autorius/Režisierius: Valentinas Masalskis

Aktoriai: Simonas Lunevičius, Vaiva Kvedaravičiūtė

Scenografė: Renata Valčik

Šviesų dailininkas: Julius Kuršis

Trukmė: 1 val. 20 min.

Amžiaus cenzas: N-18

Vėluojantys asmenys į spektaklį nebus įleidžiami!